Ezt a bejegyzést az alábbiak szerint benyújtják:

A kezdőlap legfontosabb eseményei,
Interjúk és oszlopok

Robert Greenberger

Írta: Robert Greenberger

A spanyol képregény művészet mesterei

Ha nem adok nosztalgikusan a grafikus regényeket, itt írok néhány írást és szerkesztést. Az egyik jelenlegi szerkesztői projektem a Dynamite közelgő spanyol képregény -művészete, amelyet David Roach írt. Roach, egy brit művész, aki 2000 -ben dolgozik az AD -ben és a különféle DC Comics projektekkel, a Vampirella művészetével kapcsolatos korábbi művei és Jose Gonzalez művészete korábbi történészévé vált. Itt foglalkozik a képregényművészek spanyol iskolájának teljes történetével, ideértve az 1970 -es években az amerikai képregényekbe való robbanásveszélyes érkezését. Ez egy csodálatos megjelenésű könyv, és örültem annak, hogy szerkesztettem, figyelembe véve, hogy mennyit tanultam Roach -tól erről a Művészeti Iskoláról.

“Ez egy furcsa kényszerem!” Roach elmagyarázta kutatási projektjeit. „Azt hiszem, részben az a gyűjtésemből származik, hogy ha olyan valamivel találkozom, amely érdekel – például egy művész -, hajlamosak mindent megtalálni, amit valaha tettek, ami viszont szinte minden brit katalogizáláshoz vezetett, hogy katalogizáltam. A képregény valaha is közzétett, és sok amerikai is. Tehát az évek során összegyűjtöttem a képregények és a művészet hatalmas ismereteit, ami azt jelzi, hogy fontolóra vehetem a spanyol képregény -művészet Masters összeállítását anélkül, hogy évtizedes kutatást kellett volna elvégeznem, mert már megtettem. Szeretem azt a kihívást, hogy egy könyvet a semmiből összerakom, a tartalmát és a rejtett kincsek keresését, annak részét, részben a kincsvadászatot. Van egy aspektus az érzés is, hogy tudom ezeket a homályos dolgokat, amelyeket úgy érzem, hogy az emberek szeretnének, ha valaha is találkoznának velük. Olyan, mintha titkok őrzője lennék, amelyet más embereknek haldoklik megtanulni. ”

Művészet Longaron által

Amit a könyvben megtanulunk, az az, hogy ezeknek az embereknek mennyire döntő jelentőségű volt képességeik az évek során, nemcsak Spanyolországban, hanem Európában, nevezetesen a heti brit képregényekben. Élvezheti őket, hogy növekedjenek, és kitűnőek, kísérletezzenek és különféle stílusokban dolgoznak a műfaj alapján.

„Azt hiszem, számomra ez a kivételes rajzképesség kombinációja, valamint a dekoráció ízlése, a megjelenítés, a hangok és a kísérletek kombinációja. Mint minden olyan személy, aki megkapja a könyvet, látja, hogy van néhány kivételesen változatos stílus, és mindegyiknek van valami különleges, amelyet a nézőnek kínálhat ” – tette hozzá Roach.

Art írta: Garcia

„A spanyol képregények nagyon rosszul fizettek, így sok művésznek a munkájuk mögött elengedhetetlen az volt, hogy a lehető leggyorsabban kihúzzák a megélhetést. Valójában ez egy kicsit rejtély, hogy mennyire sok olyan nagyon jól húzhat olyan jól, oly módon, hogy a művészet csak kiömljön belőle. Az olyan művészek, mint Jose Ortiz, Victor de la Fuente és a Romero testvérek, csak fenomenálisan gyors voltak, de látszólag anélkül, hogy egyszerre feláldozták a minőséget. Bárcsak tudnám, hogyan csinálták, mert pontosan ellenkezőleg vagyok! ”

1970 körül a spanyol művészek ügynökei Amerikára vonatkoztak, és felszámolták munkájukat Jim Warrennek, aki azonnal látta potenciáljukat. Hirtelen Ortiz, Esteban Maroto és még sokan másokkal töltötték meg a félelmetes, hátborzongató és a Vampirella oldalait, és új megjelenést és érzetet mutatnak a magazinok számára.

A művészet gazdagította

“Az olyan művészek, mint Pepe Gonzalez, Luis Garcia, Fernando Fernandez, Sanjulian, és például Drew Drew és festett, annyira realisztikusan festették, hogy lehetetlennek tűnt elérni ezt a szintet sok leendő akolitok számára”-mondta Roach hatásukról. „Amikor a magazinok 1983 -ban nem jelentek meg megjelenését, gyakran úgy éreztem, hogy én vagyok az egyetlen rajongó, aki érdekli őket. Az idő múlásával azonban nyilvánvalóvá vált, hogy a rajongók ezrei, akik Warren címeit megszerezték, feltétlenül imádták őket, és még mindig szeretik a művészeket. Spanyolországban természetesen rengeteg nemzeti kincsnek tekintik, de azt hiszem, hogy még ott is felfedezik ezeket a nagy neveket. Remélem, hogy ez a könyv valóban felteszi őket a térképre. ”

Míg sok otthon volt a Skywald, a Warren és a Marvel fekete -fehér magazinjaiban, a Maroto túl kevés a színes címekbe. „Leginkább azt gondolom, hogy azért van, mert nem érdekeltek a szuperhősök iránt, és egyre inkább uralják a színes képregényeket. Sok nyugdíjas vagy illusztrációba vagy képzőművészeti festménybe költözött. A korszak sok amerikai képregény művészével ellentétben a spanyolok oda -vissza költöztek a képregények és a festés között, és rengeteg nagymértékben kitűnő galéria művész lett. Ez a művészi alkotásuk egy másik szokatlan aspektusa, amely más országok mellett is meghatározza őket. Érdemes megemlíteni, hogy természetesen természetesen a spanyol művészek új generációja, mint David Aja és Daniel Acuña, nagyon otthon vannak szuperhősök rajzolása, és sokkal több spanyol dolgozik az amerikai képregényekben, mint valaha ” – mondta Roach.

Művészet Pujolar által

A Warren -korszak rajongói vagy a jó művészet nagyon sokat tanulnak a BO -tólrendben. “Az egyik dolog, amit szívesen tettem, az volt, hogy bemutassam ezeket a művészeket a világ minden tájáról, így az Amerikából és Spanyolországból származó művészetekkel együtt Rengeteg Nagy -Britanniából, Franciaországból, Németországból, Skandináviából és még Ausztráliából is” – mondta Roach. „Megpróbáltam a lehető legtöbb eredeti művészetet megtalálni, így a könyv majdnem olyan, mint egy előadó spanyol képregény művészete, de az ár töredékéért. Szerettem volna bevonni a legjobb spanyol művészeket, és bemutatni a legszebb oldalaikat, valamint a kiemelkedő tehetségeket, amelyeket kevés ember látott valaha. ”

Annak ellenére, hogy indexelése és ismerete mélysége, mielőtt belemerült a könyvbe, még mindig sokat tanult, amelyek nagy részét a legjobb szkennelések vagy eredeti művészet keresése során keresték, hogy belefoglalják a kiterjedt galéria részbe. „A világot a műalkotásokért súrolom, és annyira találkoztam, hogy egyszerűen nem tudtam, hogy létezik, különösen Németországban. Amikor Warren és Skywald sok művész alá mentek, amelyeket éppen Németországban folytattak, így a művészek, mint például Maroto, Sanjulian, Enric, Fernandez, Penalva és még sokan másoknak is volt ilyen hatalmas más foglalkozás, amely pontosan úgy nézett ki, mint a Warren borítója az újba, az újba. Millennium – magyarázta Roach. „Úgy gondolom, hogy bármi máson túl is megmutatta nekem, hogy amennyire azt hiszem, tudom, mindig vannak kiemelkedő új dolgok, amelyeket felfedezni kell. Amikor megpróbálom összehozni a különféle országok alkotásait, olyan karriert nyitott meg, amelyről semmit sem tudtam, és azt hiszem, hogy a könyv írásbeli része (amelynek meglehetősen egy kicsit) sok olvasó kinyilatkoztatása lesz. ”

Művészet: sio

Roach továbbra is rajzol, sőt még esélye is volt olyan csíkokra, amelyek nemrégiben futottak a 2000 -es 2000 -es 2000 -ben, de a kutatás befolyásolta a saját munkáját is. „Mint egy brit, spanyol művészekkel nőttem fel. Valójában a legelső képregény, amelyet kaptam – a TV -akció – a művészek között Jose Ortiz és Enrique Badia Romero volt. Korai éveimben az amerikai művészeket is szeretem – olyan emberek, mint Neal Adams, Bernie Wrightson, Gil Kane, Russ Heath és sok más. Warren felfedezése azonban hatalmas pillanat volt, és minden bizonnyal mélyreható hatással volt rám. A 80 -as évek végén, a 2000 -es években kezdtem el a képregényekben dolgozni, amely mindig a brit és a spanyol művészek keverékét mutatta be, így nagyon otthon éreztem magam. Különösen az Anderson -csíkok bírájában nagyon úgy tettem, mintha Warrenre rajzoltam, sok textúrával és az egész helyen karcolva. Mit mondhatnék, csak szeretem ezt a stílust! ”

Vásárlás

A spanyol képregény művészet mesterei